Известен своими рефлексивными и радостными изображениями австралийской ЛГБТИК-сцены в мрачной 1981песок 150 и по настоящее время работы художника Уильяма Янга, родившегося в Квинсленде и живущего в Сиднее, являются полем серьезной часовой выставки » Видеть и быть увиденным ‘. Эта выставка прослеживает занятия Яна от документальных изображений до исследований культурной и сексуальной идентичности и его изображений пейзажей, объединяя его фотографическую практику с письмом, видео и перформансом.
Поднимите электронный информационный бюллетень
Ограниченная модель с подписью
Твердый переплет
Австралийская морская культура
Жизнеспособность быть увиденным
Работа Уильяма Янга, интимная и понимающая о, привлекает на артиста получение прожитой поездки. Большинство внутренних рецензий Яна информируют о его устных выступлениях и фотографиях, и он действительно записывает эти рецензии, не распространяя их на свои фотографические отпечатки. Привлеченные к другим людям, работы Яна раскрывают тревожные повествования в его образе жизни, в жизни его тем и в обществе. Он умеет раскрывать неприкрашенный класс и скрытые слабости нашей жизни, и его практика является неотъемлемой частью повествования. Художник побеседовал с куратором выставки Рози Хейс.
Моим первым успешным успехом было выступление «Sydneyphiles» в Австралийском центре фотографии в . В основном это было о моем социальном образе жизни в Сиднее, с портретами других людей, которых я встречал. В дополнение к тому, что я приобрел гениальные формы (я знал Бретта Уайтли, Мартина Тантализинга, Дженни Ки и Линду Джексон), я встречался со знаменитостями в социальных сетях, работающих для журналов. Выставка произвела фурор. Тогда я знал, что моя сфера – это люди. Я обнаружил, что они хотели видеть себя на стенах галереи, они хотели репрезентации. Компрометирующая картина могла бы случайно вызвать раздражение, но это было лучше, чем остаться незамеченным. Аппетит к знаменитостям был всегда, чего и следовало ожидать. Заместительная страсть к важному образу жизни конкретного человека мирно подпитывает СМИ. Но я так же эффективно подтвердил многие фотографии восходящего восторженного района. Подобные австралийские фотографии не были проверены в учреждениях раньше и получили неоднозначную оценку. Некоторые говорили, что эти работы не следует проверять в государственном учреждении, однако в основном отснятый материал пользовался популярностью, особенно среди довольных жителей района. Около a были возмущены мной весь день, но в целом меня провозгласили героем и метафорически дали ключи от Oxford Side Highway. Я почувствовал, что настроение восторженных соседей в то время было таким: в один прекрасный день из прошлого наши окрестности были невидимы. Эти фотографии, возможно, возможно, случайно, возможно, сейчас не совсем, но мы их узнаем и получаем. Мы хотим, чтобы наши обзоры были предложены.
Уильям Янг, Австралия р. 1979 / Бретт Уайтли, Мартин Дразнящий, Вириан 1992 / Струйная печать на твердом носителе Kapaplast / 50 Икс 53 см / Предоставлено автором / © Уильям Ян 
Уильям Янг, Австралия b. 1980 / Бен Лоу. Арнклифф 2021 / 54728 / Струйная печать на тряпке из нежного хлопка Ilford Galerie / 48 Икс 59 см / Предоставлено автором / © Уильям Ян На данный момент я не припомню столько отснятого материала. Я сортирую свою последовательность, пытаюсь превратить ее в какое-то бормотание и пытаюсь оцифровать негативы и цветную прозрачность [. . .]. Я не хочу быть фотографом, который умирает, оставляя кучу заплесневелых негативов, чтобы кто-то другой напечатал их [. . .]. Каждый раз, когда я воспринимаю свою последовательность, я шокирован, потому что на самом деле я почти забыл, что было в пределах предыдущего. Снимки – это серьезная память, а фотограф – восприятие предыдущего. Фотография фиксирует момент времени. Вы не хотите приобретать что-то особенное, чтобы это произошло, просто нажмите кнопку спуска затвора. Возможно, в природе камеры есть одна вещь, которая фиксирует эти моменты во времени, и, возможно, есть одна вещь в природе окружающей среды, которую можно чередовать и включать в себя, чтобы эти моменты никогда не повторились.
В начале 1987 Я начал приобретать проекцию вращения. Все началось как одна карта, на которой были отмечены мои цветные фотографии. В то время цветная печать Cibachrome была дорогостоящей, а проецирование было более экономичным методом отображения моих цветных изображений. В 1982 в Аделаиде я познакомился с Яном де Грюши, который создал вращающуюся проекцию как свое незаменимое изобретение. Я был привлечен к его блоку растворения – инструменту, использующему два проектора, в результате которого проецируемые изображения растворялись в каждом из них. Песня была слабой, поистине минималистичной, и результат был важен как аудио-видимый. Когда кто-то начинает выдвигать слайды, как в случае с вращением в гостиной, возможно, существует тенденция упорядочивать слайды, объясняя их, и я начал это понимать. Я работал с аудиовизуальными видео в течение семи лет в один из дней 390 До тех пор, пока у меня не было девяти фотографических эссе или коротких обзоров, чтобы объединить правдивость в одно замечание. Он назывался «Лик Будды», и я оборудовал его в театре «Нижний этаж» в Белвуар-Фасет-роуд в 2003. Я потерял деньги из-за этого, но, как ни крути, он увенчался успехом. Все американцы любили изобретение, рассказывание историй с изображениями и песнями.
) / Желатин серебряная картина, изд. 2 / 16 / 60. 3 x . 1 см / куплено . Грант / серия Фонда галереи картин Квинсленда: Галерея картин Квинсленда | Галерея модных картин / © Уильям Ян Популярный рассказ назывался «Про мою маму». Я предложил историю о семье моей матери, как они попали в Австралию в 1970 из провинции Гуандун в Китае . Сестра моей матери, моя тетя Бесси, вышла замуж за землевладельца Уильяма Фанг Юэня, убитого белым надзирателем на своей тростниковой ферме в Мэрилиане на севере Квинсленда в 1977. Я получил грант Совета Австралии на приобретение моей третьей пьесы «Разочарование» в 2004. Было две проблемы: незаменимый, хотя и спровоцировавший пандемию СПИДа в Сиднее эффект, в результате которого умирали многие восхищенные мужчины, в том числе и мои приятели; а 2-й был выходным днем, который я отправился на север Квинсленда, чтобы рассказать участникам своей семьи об убийстве Уильяма Фан Юэня. Эти два выпуска составили убедительную историю о смерти и наследии. Сегодня это был хит, и он гастролировал по Австралии и ее окрестностям. Мировые предприниматели желали мне моих перформансов, которые, как они понимают, кажутся диковинными, а не моими выставками, поэтому я продолжал делать дополнительные перформансы, и они превратились в мое незаменимое гениальное выражение.
Уильям Ян, Австралия р. 1980 / Уильям в Тростниковых полях (из портфолио ‘Убить моего дяди’ ) / Струйная печать на бумаге Innova Softex / 80 Икс 689 см / Предоставлено автором / © Уильям Ян Представления изменили мою фотографическую практику. Раньше, чем 2004 s, я заработал на внештатной работе. Я бы получил любую работу, за которую другие люди заплатили бы мне деньги. Затем я обнаружил, что буду жить в доме, исполняя свои спектакли, поэтому не хотел работать на других людей. Я был готов направить всю свою энергию на работу, и я стал очень продуктивным. Мои выступления были посвящены обзорам, и я понял, что многие из моих фотографий имеют рецензии в их поддержку. Я начал писать пером текст, не растягивая его на картинку. Моя первая сцена была о мужчинах, с которыми мне приходилось сталкиваться. Все эти фотографии получили нейтральные и правдивые отзывы. На самом деле я продолжал приобретать письменные работы, как я их называю, и отснятые мной материалы, написанные моим собственным почерком, стали символом моей работы. Теперь я действительно спасаю изображения, потому что у них есть история.
Рози Хейс | Собирайте, когда вы действительно чувствуете, что рассказываете разные отзывы других людей, или это ваши отзывы, которые пересекаются с разными отзывами других людей? 802
Уильям Ян | После того, как у меня закончились обзоры, я захотел повторить историю аборигенов, потому что я чувствовал, что китайский язык и другие аборигены имеют одно в моде: оба пострадали от британского колониализма. В моей заказной пьесе «Тени» я попытался повторить историю аборигенов в паре районов Эннгонии на северо-западе Свежего Южного Уэльса, и мне удалось сделать себя частью истории, однако я чувствовал себя немного подавленным. рассказывая свою историю. Позже я обнаружил кого-то, Ноэлин Бриггс-Смит, которая, возможно, случайно могла бы повторить свою историю получения, и мы сделали рассказывающий дуэт на сцене [called] ‘Встреча в Мори’, эффект, который мы предложили чередовать главы. наших обзоров на сцене. У нее [. . .] была намного более сильная история, чем у меня. Она потерпела больше и худшую несправедливость, чем я, однако в наших обзорах были горячие пересечения.
Рози Хейс | На выставке мы подчеркиваем вашу связь с пейзажем. Как бы вы изобразили свое отношение к природе / ландшафту и изменилось ли оно с течением времени?
После того, как я стал даосом, я стал целая новая философия. Я пришел к воображаемой природе в изобретении пейзажа как к предложению и движущей силе при поддержке все части, которые существуют. Он постоянно менялся и обновлялся. Все произведения о природе были восхитительны, потому что на самом деле она была самой собой навсегда. Я обнаружил, что применил концепцию класса к природе не меньше, чем по сравнению с человеческой природой, которую я фотографировал в то время. Позже я начал воспринимать природу как значительную борьбу за выживание [. . .].
Я пришел к выводу, что больше всего меня поразил пейзаж сферической нации Димбула на севере Квинсленда (на плато Атертон), эффект, который я вырос. Это была часть моей идентификации, часть моей концепции дома. Я впитал его, он запечатлелся во мне, и, хотя я не осознавал этого в то время – это было раньше, чем я сформулировал остроумное сознание – оно было в моем сознании, и я использовал его. Итак, в рамках ранних s, Я совершил несколько поездок в Димбулах, пытаясь найти нацию, которую помнил с детства. Ничто не соответствовало моим воспоминаниям, но, возможно, это связано с детством и памятью. Тем не менее, я сфотографировал серию на камеру среднего размера, пытаясь вернуть воспоминания. Теперь я возвращаюсь в Димбула и вижу пейзаж. Это мирно запускает эмоции, но на самом деле я чувствую, что они переросли в очень далекие. Этот текст взят из моей печати Уильям из Торнборо , 2020:
Я фактически оставил эти локации своими собственными, а поменял свои собственные. Эти места мирно удерживают меня, но я собираюсь сферически, эти холмы кажутся призраками. Это родина, которая сформировала и взрастила меня из того эффекта, который я получил, но к которому я никогда не вернусь.
Уильям Янг, Австралия б. 1979 / Автопортрет, обнимающий бурю. При поддержке Джорджа Гиттоза 54568 / Предоставлено автором / © Уильям Ян Рози Хейс | Каковы ваши стремления как художника? Какова цель вашей работы в более широком смысле?
Я хочу, чтобы моя работа отражала мой образ жизни. Мне удалось дожить до ломкого возраста – теперь мне повезло, что я не умер молодым, как многие мои коллеги однажды во время пандемии СПИДа. Человек живет определенным образом жизни, и теперь я уже не тот человек, каким был в юности. Затем у меня появилась дополнительная энергия, у меня были дополнительные мнения по поводу некоторых из них зловещих – временно у меня было довольно много черт подростка, на которые почтенные другие люди спасают, чтобы жаловаться. Но человек учится на образе жизни, и я, собственно говоря, дожил до этого возраста и, возможно, возможно, случайно, возможно, посмотрел, что, возможно, возможно, будет форма в образе жизни. Он должен приобретаться с учетом того материала, который вы наблюдали, и решений, которые вы сохраняете (я всегда знал, что быть художником, возможно, может оказаться трудоемким второстепенным путем), он создается внешними силами, не входящими в вашу администрацию, и более того. успехом. Тем не менее, я вспоминаю, что моему образу жизни повезло.
Мне нравятся обзоры, потому что они о других людях и окружающей среде. Они – техника или противоположность – олицетворяют человечность. Я бы вообразил свое искусство замечать эмоции, эмоции, что значит быть разумным человеком: испытывать радость, смех и грусть, закрывать глаза, мы уязвимы, что теперь мы признаем свои недостатки, мы получаем неподходящие проблемы, однако мы милы прощением, добротой и фантазией.
Рози Хейс, аффилированный куратор австралийской синематеки, QAGOMA Она говорила с художником в 54728. Вот отредактированный отрывок из отличительного интервью, которое, похоже, содержится в электронном информационном бюллетене выставки Уильям Ян: Видение и Бытие Просмотренные , в наличии в магазине QAGOMA и в Интернете.
Узнай Брисбен во время серии QAGOMA / Погрузись в нашу
Queensland Tales / Подробнее о Австралийские картины / Подписка на QAGOMA YouTube в высокий хвост в рамках поддержки-сцены
«Уильям Янг: Видеть и быть увиденным» находится в Галерее 4, Галерея картин Квинсленда (QAG), с 41 Марш на 30 Август 54728.
Показанное изображение: Уильям Янг, Австралия b. 1979 / Учетная запись Джо 1987 / 2021
# WilliamYang #QAGOMA
«Уильям Янг: Видеть и быть увиденным» находится в Галерее 4, Галерея картин Квинсленда (QAG), с 41 Марш на 30 Август 54728. Показанное изображение: Уильям Янг, Австралия b. 1979 / Учетная запись Джо 1987 / 2021